不瘋魔不成活：Audio Note Level Five系統。

音響展秀出展出Audio Note Level Five系統，每次內心壓力都很超大。我很熟悉每個人聽到價格之後深吸一口氣的表情，也很理解那種「這價格怎麼有人會買」的禮貌笑容。我知道這些銘器看起來沒什麼派頭，已經把 Hi-End 音響界外觀精品化視為理所當然的音響迷們，常常探頭進房間望一眼後馬上離去。每年音響展都會有千萬音響系統，但是外觀如此樸素的千萬音響系統絕對是僅此一家。如果沒把聲音弄好，那不就貽笑大方？

HP 過世了（默哀三秒鐘），所以我們可以開始進步了嗎？

11月4日，一個全球音響迷們震驚的日子。Harry Pearson、HP、The Absolute Sound 雜誌創辦人、超級唱片榜單的建立者、史上最強音響寫手過世了。我必須說我也是 HP 文章的粉絲，他的評論是最有趣的音響文學，他最差狀況下的文章也比多數音響寫手最自豪的大作更有看頭。光是看這幾日來各界的悼念文，就可以知道這個情緒陰晴不定、喜怒無常、管理無章、敵人與朋友一樣多的巨人，是怎樣的影響了整個音響世界。

2014年，讓我們成為器材、音樂的橋樑

在小澤征爾與大江健三郎的「音樂與文學的對談」一書中，大江健三郎提到，指揮是一種溝通的工作，就像是橋樑；而他自己也想要當個橋樑，讓自己智能障礙的兒子阿光與這個世界溝通。

高取樣率：國王的新衣？

數位流、高解析度與DSD是這兩年音響業最重要的關鍵字。然而，就如同大部份的音響科技，這些並不是好聲音的保證。最近看到Mix雜誌五年前的一篇文章相當有趣，跟大家分享一下心得。

他們沒辦法從你身上拿走

安迪：那就是音樂的美處，他們沒辦法從你身上拿走。你對音樂從沒有這種感受嗎？

瑞德：我年輕時口琴吹得不錯。但現在沒興趣了。在這裡沒什麼意義。

安迪：這裡才是它最有意義的地方。你需要它這樣你才不會忘記。

Sound Field聽法，才是真主流。

最近音響論壇雜誌劉漢盛總編在雜誌中偶而會提到「Sound Field聽法」，與一般Hi-End音響的「Sound Stage聽法」作為比對。近代的Hi-End音響多半建議把喇叭拉離開各個牆面，以避免聲波的干擾，以得到較為清晰的音場與定位，這就是「Sound Stage聽法」。相對的，也有如Audio Note這般，建議把喇叭塞到牆角或靠著後牆，以得到較飽滿的中低頻增益的廠商，這就是「Sound Field聽法」。
劉總編也提到，Sound Field是較「復古」的聽法。這種講法容易讓人以為「Sound Field聽法」過時。其實，「復古」是相對於Hi-End音響界流行的「Sound Stage聽法」來說而已。讓我們來看看幾個世界知名錄音室或母帶處理工作室的例子：

好聲的「必要條件」是心態

又是Romy The Cat。在這篇回應中，清楚地點出了音響迷（或任何有關音響的討論、音響媒體）常犯的心態問題。

當個書桌音響迷吧

身邊許多愛音樂的朋友，但多數人都沒有音響系統。怎麼會這樣呢？「沒地方啊，客廳全家人在看電視」、「怕吵到小朋友」。這些是最常聽到的答案。我能理解，但難道大家都只用iPhone聽音樂嗎？「在房間用電腦聽音樂啊」。是了，這是最方便的解決方案。但這並不是不能擁有音響系統的好理由。

建議：先深呼吸一下，再來看這網站。

我必須警告你，如果你是個傳統音響迷（會看雜誌、花錢買音響的人），請做好心理準備，你對你將看到的內容不會太高興。還沒完，站主的英文拼字刻意的搞怪，要看懂這種「英文火星文」也得花一點時間適應。
但是，這網站很適合敲醒一些不切實際的音響夢。

別急著判CD出局

很多朋友問我：送一台CD唱盤去雜誌社寫是哪招？這年頭誰還買CD？數位流、高解析度檔案才是王道。從理論上想像起來很合理：檔案解析度越高、訊息量越大，音響一定更棒。這樣的說法我也贊成，但是，聽了幾年的高解析度檔案，我還是沒有那種「啊，這樣一來就搞定了」或是「不用再聽CD了吧」的強烈感覺。相反地，Audio Note的CD唱盤或CD轉盤，讓我常常忘記自己店裡也有數位串流系統跟音樂伺服器這些東西，往往一整天是CD一張接著一張放下去。

【讀書心得】放下心中成見，你也可以打出音響的魔球

我還沒看電影，但是因為電影預告而查了一下書籍，就忍不住先買來看了。麥可路易斯是財經背景出身，卻寫出了「魔球」與「攻其不備」兩部運動書籍，還都被改編成叫好叫座的電影，到底是怎麼回事？

Doug Sax是個音響迷！

既然談過了Bernie Grundman與Bob Ludwig，那麼怎麼可以不談Doug Sax呢？他在1968年成立The Mastering Lab，在他之前，沒有人想過要開一個錄音室專作母帶處理（以往母帶處理都是唱片公司自己進行），這個「創舉」大概就像台積電創造晶圓代工這行業一樣，是唱片發展史上的重要轉變。

Bob Ludwig訪談

我個人對母帶處理工程師有著極高的敬意，我聽過的優秀唱片，大多數都來自幾位特定的母帶處理工程師作最後把關。其中之一就是Bob Ludwig。在這篇Positive-Feedback網站的訪問中，Bob談了一些有趣的話題，以下節錄一些讓朋友們參考：（不過個人覺得，訪問者的問題大多無聊到爆）

Listen Different

我字很醜，很早就被迫用電腦打字交報告。原本使用的PC螢幕、主機以及音效設備陣仗甚大，寫篇文章卻每五分鐘要儲存一次不然很可能當機，列印時還要記得下很多指令才能讓標題居中、字體放大；為了印出漂亮的字型我還買了華康字型卡（對，那時有為了字型而開發的擴充介面卡）。但每次印表仍都是一次冒險，印出來看看哪裡不對，調整指令再來一回。

【花小錢提昇音質】你可以有更好的喇叭（或擴大機）

自從音響展時在Audio Note系統身上體驗到雙線接法（bi-wire）的神奇功效，我現在接喇叭一定採用兩對喇叭線。很難想像的是，在這之前，我認為雙線接法是浪費時間跟（很明顯）金錢的事情。

曾經，我也是個蠢伯

請先注意，下這標題不代表我現在就是個聰明人。聰明人怎麼會跑去寫雜誌然後開音響店呢？但起碼對音響來說，我覺得我現在理解的比以前要多了。黃智鈺年紀沒比我大多少，在音響路上是前輩。當時他搞拓樸音響工作室，我覺得是想不開， 現在回頭看，才明白他是想開了。

2011TAA音響展613房Audio Note系統的FAQ

修改過後的展房全貌，與上篇文章的圖片相比，可以看出許多小變動

Q：第一天與第二天開始的聲音好像差很多？

A：因為星期二進場後，只有一點點時間調整，第一天聽到的只是粗調，星期三下午英國原廠的Mario Binner來後，我們索性關門重新調整。喇叭位置變動、接線大幅度變動，聲音表現天差地遠。對於那些第一天聽到（或因為關門而沒聽到）的朋友們深感抱歉。

越看越有趣的47 Laboratory

接觸了Audio Note，自然會對其他使用NOS（Non-OverSampling）數位類比轉換技術的廠家感到好奇。其中最有名的當屬日本47 Laboratory，創辦人木村準二曾經加入過Pioneer、Trio（Kenwood前身）、Luxman、Kyocera（知道京瓷做過音響的，應該都是資深音響迷了）等日本高級音響製造商，到1992年，五十多歲才正式創辦自己的公司。

ECM之聲怎麼來的？

這篇訪問在去年刊出，前陣子才偶然看到。如果你不知道Jan Erik Kongshaug是誰，那表示你應該不是ECM樂迷。Jan Erik Kongshaug（以下簡稱JEK）的錄音與Manfred Eicher的製作可說是這個品牌的最大特色，四十年來，他們合作產出了數百張專輯。如果你喜歡ECM的聲音特色，那這篇訪問你怎麼可以錯過呢？